Interpretada en todo el mundo por algunos de los artistas más icónicos del mundo, la obra maestra indeleble de Samuel Beckett sigue siendo un testimonio inquebrantable de lo que significa ser humano.

Desde un comienzo poco propicio en el pequeño Theatre de Babylone de la orilla izquierda en 1953, seguido de perplejidad entre el público estadounidense y británico, Esperando a Godot se ha convertido en una de las obras más importantes y enigmáticas de los últimos cincuenta años y una piedra angular del drama del siglo XX. Como escribió Clive Barnes, “El tiempo alcanza al genio... Esperando a Godot es una de las obras maestras del siglo”.

La historia gira en torno a dos hombres aparentemente sin hogar que esperan a alguien —o algo— llamado Godot. Vladimir y Estragon esperan cerca de un árbol, habitando un drama hilado de su propia conciencia. El resultado es un juego de palabras cómico de poesía, paisajes oníricos y sinsentidos, que ha sido interpretado como la búsqueda inagotable de sentido de la humanidad. El lenguaje de Beckett fue pionero en un minimalismo expresionista que capturó la Europa existencialista de la posguerra. Su obra sigue siendo una de las alegorías más mágicas y bellas de nuestro tiempo.